Американския
център към Столична библиотека – площад
„Славейков” 4 А
Музиката
на коренните жители на Северна Америка
отекна о рафтовете изпълнени с литература
– още едно културно богатство, сред
което изпъкваха имената на Хемингуей,
Дейвид Мамет, книги и списания за
изкуство, етнология, политика.
Посланик
Уорлик спомена че в миналото са наричали
нацията на САЩ – „The melting
pot”. Не разбрах как нарицателно, се
зоват към момента. Това понятие се ражда
от смесицата на култури, етноси и разбира
се – вътрешни мирогледи, в тази голяма
страна.
„Орловият кръг“, неговите
членове и изкуство ни понесоха на
раменете на Орела - този който може да
възпее Amazing Grace (на флейта)и да внуши с мощните напеви - образи
от необятната прерия, една извечност
сред която коренното населените на
материка е изливало и продължава да
излива своята благодарност. Както
разбрах от споделеното през – не мога
да го нарека спектакъл, не мога
чистосърдечно и „ритуал“, ала едно
споделяне, което се опита да пресъздаде
нативния мироглед на далечните географски
от нас племена - Лакота, Ирокези, Кроу и
др.
Песента
се лееше и освен възникващите образи,
лично за мен носеше усещане за сила –
мъжка, сплотена, но обвързана с Любов
към сътвореното, пътя на война – човека,
племето и семейството, в обятията на
Магическия свят на Духа или Създателя
на Света, както го наричат индианците.
Бяха
представени легенди, ритуални песни –
за плодородие, ухажване, детски
приспивни изпълнени с нежност и лирични
на флейта от кедрово дърво, докосващи
сърцето и сетивата на любимата - според
мита. Всичко което видя препълнената с
публика зала, имаше за цел освен
превеждане, през този много динамичен
и освобождаващ (пречистващ както бе
една от песните) процес, да даде и образ
върху индианската култура и бит.
Г-н
Посланикът – вероятно твърде ангажиран,
напусна веднага след като държа
откриващото слово, а културното аташе
на САЩ у нас, ни посрещаше учтиво на
врата с „Добър вечер“, като за съжаление
това явно бе единствената реплика на
Български която знаеше. Той също изчезна
при започване на програмата и магически
се появи на нейния финал.
* * *
В
заключение, споделям че представянето
на обществото „Орлов кръг“, насочено
към ученици от гимназията и експерти
по индианистика, както и голяма доза
поддръжници, ще запечати у мен спомен
за творческа наслада от чутото и видяното,
заедно с разширено познание относно
обичаите на коренните жители на Северна
Америка.
Спектакълът се играе в Учебния Куклен Театър към НАТФИЗ.
http://natfiz.bg/bg/events/details/id/338
Танго ме докосна, с многото си пластове. За пореден път се уверих че у нас се прави голямо изкуство, на Европейско а защо не и Световно ниво. Защото може да ме развълнува, накара да помисля, или да преразгледам неща от моя живот.
Спектакълът е динамичен, с външен израз и вътрешна напрегнатост, която въплъщава човешки търсения, лайт мотиви, перипетии да стигнем до другия и до самия себе си.
Като жалон обособяващ цялата творба - е пътят на една съвършена и лека сфера с която си играем, подхвърляме, танцуваме, но без която никакви танци и забава няма да са възможни. В този ред на мисли спектакълът има какво да даде на всеки зрител.
Аудиторията бе съставена в немалка част от 13-14 годишни деца , които подхвърляха реплики, смееха се и нямаха поведение прилично за театър. Ала когато постановката се разви, децата потънаха в нея, вживяха се в драмата на персонажите, в ритъма на музиката и играта на сенките. С това голямото Изкуство доказа за пореден път, че пред него всички замлъкват, опитват се да го разберат и да му се наслаждават - като душевен порив.
* снимката е копирана от галерията за спектакъла на сайта на НАТФИЗ
Музиката притежава вълшебното качество да ни пречисти, възвиси.
Да ни накара да вибрираме със звуците в една по-висока - Духовна и образна реалност.
Концерт на квартет Quarto - конферентна зала Министерство на Външните Работи, София 15 XI 2011 г. Събитието се организира от Quarto Quartet съвместно със Софийска Филхармония.
*Концертът бе посветен на писателя Николай Петев, като приходите от билетитебяха предвидени за помощ, при неговото лечение в чужбина.
Извадени извън ежедневието, поставени в една плоскост между реалното и мечтите - нотите се опитват да стигнат до нас, облагородявайки сетивата и разширявайки диапазона на чувствата ни.
Квартетът на Малер може да се нарече „зрялост“ - една нова епоха, която се ражда в твореца. Мисля така е с всеки един квартет на композитор – лиричен, възвисен, водещ към следващото му стъпало на творческо съзряване и житейско утвърждение.
Музиката на Пипков бе категорична и закачлива. Не толкова романтична, но изпълнена с жизненост, характерни ритми за нашия фолклор и отношение към живота. Наситена с динамика, резки контрапункти и немалка доза абстракция.
* * *
Концертът завърши с неангажиращата музика на Моцарт която се носеше подобно полета на двойка пеперуди през лятото - свободна, усмихната, ненатрапчива...
Квартет Quarto успя отново да прокара път през съзнанието на хората - извън ежедневието, повеждащ ги на едно сигурно пътешествие, подобно на медитация – навътре, през призмата тонове на автора към пластовете на субективната душевност на слушателя.